Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Engelsk teater
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
ENGELSK TEATER
Henrik VIII under kontroll genom licens och
* censur. 1572 påbjöd drottning Elisabet, att
varje teatersällskap skulle ställas under någon
hög herres beskydd, och anställde 1583 själv
12 skådespelare (The queeris plagers), bland
dem den populäre komikern Richard Tarleton.
1572 förbjöd Londons råd för pestens skull
alla skådespel på stadens mark och upprepade
1574 av religiösa skäl förbudet. Teatern, som
förut varit hänvisad till värdshusens
kringbyggda gårdar, började nu bygga egna hus
omedelbart utanför citygränsen och på andra
stranden av Themsen. De märkligaste av dessa
Londons första fasta teatrar voro Theatre
(1576), Curtain (1577), Rose (1592), Globe
(1598), Fortune (1599) och Hope (1613), f. d.
Beargarden. De voro utan tak över den
framspringande scenen och parterren och kallades
public playhouses till skillnad från de private
playhouses, som inrymdes i vanliga hus och
bland vilka Blackfriars (1596), Red bull (o.
1599) och Cockpit (o. 1615, från 1617 Phoenix)
äro kända. Theatre och Blackfriars byggdes
och leddes av James Burbage (d. 1597), Globe
av hans båda söner, av vilka Richard B. var
sin tids främste tragiske skådespelare. Det var
på dessa teatrar Shakespeares skådespel första
gången uppfördes. Rose och Fortune byggdes
av Ph. Henslovve och leddes av hans svärson,
den berömde skådespelaren Edward Alleyn.
Bland Shakespeare-tidens skådespelare märkas
f. ö. komikern William Kemp samt tragikerna
Joseph Taylor och Nathaniel Field. Richard
Burbage och hans sällskap hedrades av Jakob I
med titeln The king’s men. 1642 förbjödos alla
teaterföreställningar av parlamentet. Förbudet
måste visserligen upprepas 1647 och 1648 men
upprätthölls med stränghet under protektoratet.
Sir William Davenant kringgick det från 1656
genom att i Rutland house i London spela
opera. Karl II ville äga en hovteater och gav
1661 Sir Thomas Killigrew privilegium på
Theatre royal, från 1663 i nybyggnad vid
Drury lane. Hans sällskap fick titeln The king’s
servants. Dess främsta krafter voro tragikern
Hart, komikern Lacy samt damerna Hughes,
den första kvinnan på eng. scen, och den
vackra Nell Gwynn. Betydelsefullare blev The
duke’s theatre, som Davenant med kungl.
privilegium 1661 öppnade vid Lincoln Inn fields
och där Thomas Betterton firade sina första
triumfer. Han ledde från 1673 teatern, som
1671 flyttat in i sitt nya, modernt inredda hus
vid Dorset garden och fått namn efter denna.
Bland dess övriga konstnärer märkas den
elegante Harris, komikern Nokes samt damerna
Davies och senare Elisabeth Barry i tragedien
och Anne Bracegirdle i komedien. 1682 gjorde
Karl II ett försök att efter mönstret av Comédie
fran^aise sammanslå de båda teatrarna till en
hovteater i byggnaden vid Drury lane, men
lämnade driften till ett a.-b., som fördärvade
saken. 1695 upphävdes licens och censur, och
Betterton i spetsen för några missnöjda
kamrater öppnade sin egen New Theatre. 1720
tillkom Haymarket, till en början ss. operascen,
och 1732 Covent garden. 1708 gjorde drottning
Anna förgäves ett nytt försök att samla de
bästa krafterna vid den kungl. scenen. Drury
lane leddes från 1713 av skådespelarna Colley
Cibber, Wilks och Barton Booth, och bland
dess konstnärer märkas komikern Dogget samt
damerna Mary Ann Porter i tragedien och
Anne Oldfield i komedien. Något senare
märkas ömsom på Covent garden och Drury lane
James Quin och Charles Macklin. The licensing
act av 1737, den direkta följden av en
frispråkig politisk komedi av Henry Fielding, lade
åter teatern under strängare kontroll. Drury
lane tillkämpade sig under David Garrick från
1740-talet den ledande ställning, som den ända
in på 1800-talet intog. Bland sceniska
konstnärer o. 1750 märkas f. ö. tragikern Spränger
Barry, komikerna Richard Yates och Henry
Woodward samt damerna Hannah Pritchard och
George Ann Bellamy i tragedien och Kitty Clive,
Peg Woffington och Susannah Maria Cibber i
komedien. Mot slutet av 1700-talet märkas
Thomas King, William Smith, John Quick, John
Henderson, John Palmer och John Bannister
samt damerna Fanny Abinglon, Jane Pope,
Dorolhea Jordan, Elizabeth Farren och
Elizabeth Hartley. Sitt märke mot slutet av
perioden och in på 1800-talet fick e. t. emellertid
av syskonen John Kemble och Sarah Siddons.
Romantikens stora namn på eng. scen var
Edmund Kean; kring honom lyste under det
tidigare 1800-talet George Frederick Cooke,
Charles Kemble och hans dotter Fanny,
Charles Young, William Macready, James Sheridan
Knowles och Eliza O’Neil (Lady Becher), och
stjärnorna o. 1850 voro Charles Kean, Charles
Dillon, Helen Fancit och Ellen Tree. Under
1800-talets senare hälft blevo Sir Henry Irving
och Ellen Terry centralgestalterna i eng.
teaterliv, och o. 1900 var Sir Herbert Beerbohm-Tree
det ledande namnet. Bland deras samtida
märkas Sir Squire och Lady Marie Bancroft, Sir
Charles Wyndham, Sir Johnston
Forbes-Ro-bertson, Sir George Alexander, Sir Frank
Benson, Lewis Waller, Arthur Bourchier, Sir John
Martin Harvey, Lyn Harding, Marie Tempest,
Beatrice Patrick-Campbell, Violet Vanbrough,
Gertrude Kingston och Julia Neilson och
från o. 1900 och fram till våra dagar
Oscar Asche, Sir Henry Ainley, Basil Gill,
Den
— 625 —
— 626 —
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Tue Apr 21 18:51:11 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/svupps/1-8/0389.html