Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Konsonans ...
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
KONTRAPUNKT
(->-Kyrkovisa) men har också varit
karakteristisk för tider av mus. avmattning
(->By-santinsk musik). — Jfr Parodi. C.-A.M.
Kontrapunkt (av lat. pu'nctus co'ntra
pu'nctum, eg. not mot not; it.
contrap-punto, eng. counterpoint, fr. contrepoint,
ty. Kontrapunkt), läran om lagarna för
kombinerandet av två el. flera
självständiga melodilinjer till en musikalisk sats.
Resultatet av tillämpningen av dylika
lagar benämnes polyfoni; termerna
brukas ofta utan klar åtskillnad men böra
hållas isär. Jfr Flerstämmighet, Polyfoni.
Allmänt.
Såsom själva namnet k. anger spelar den
vertikala dimensionen, intervall- och
samklangs-behandlingen, en viktig roll även inom den
kontrapunktisk-linjära tekniken. Det är
sålunda påfallande i hur hög grad studiet av
intervallen och lagarna för deras
fortskrid-ningar bildat kärnan i alla äldre teoretiska
framställningar och läroböcker i k. ända in på
1500-t. och även i forts, ägnats ett stort
utrymme. (Se nedan under Historik.) Betr, det
linjära elementet har den melodiska
linjefö-ringen som sådan ägnats anmärkningsvärt litet
utrymme i kontrapunktläroböckerna. I stället
har uppmärksamheten inriktats på de
samtidiga melodilinjernas samspel och på de lagar,
enl. vilka melodier kunna kombineras. Dessa
lagar ha under tidernas lopp växlat alltefter
det musikaliska materialets struktur; under
senmedeltid och renässans voro de i hög grad
beroende av kyrkotonerna och hexakordläran,
under barocken och wienklassicismen av
dur-och mollskalornas struktur och den nya
harmoniska logiken, under romantiken än mera
av det harmoniska skeendet och den alltmera
framträdande kromatiken, medan k. i nyare
tid återigen betonat det rent linjära och har
befriat sin teknik från äldre
samklangskonven-tioner, delvis också vunnit sin lagbundenhet
på helt nya vägar, ss. ifråga om
tolvtonstek-niken.
Trots ^essa stilistiska förändringar, som göra
det vanskligt el. omöjligt att ge en enhetlig och
allmängiltig framställning av k., finnes det
vissa fundamentala principer för det
kontrapunktiska kombinerandet av melodilinjer, som
synas vara gemensamma för alla stilperioder.
Dessa principer, vilka alla ha som ändamål att
inom stämflätningens helhet framhäva de
enskilda melodilinjernas självständighet, kunna
grupperas i 1) sådana som bygga på olikhet,
kontraster ing mellan melodilinjerna, 2) sådana
som bygga på likhet, imitation och 3) sådana
som reglera möjligheterna till omflyttning
(transponering) av melodilinjerna under och
över varandra.
1) Kontrastprincipen kan utnyttjas
dels rent melodiskt, dels rytmiskt. De viktigaste
formerna härav äro i förra fallet motrörelse
el. sidorörelse, varigenom linjernas
självständighet understrykes av deras samtidiga
olikartade rörelseriktning, i andra fallet s. k.
komplementär rörelse, varvid melodilinjerna i
rytmiskt hänseende avlösa varandra så att det
rytmiska flödet (satsens »puls») fördelas
omväxlande mellan olika stämmor, vilka
därigenom komplettera varandra rytmiskt och
rörelsemässigt. För notbilden innebär detta
givetvis, att en stämma förlöper i lugnare
tidsvärden, en annan i snabbare. Dessa rytmiska
förhållanden medföra en formell kontrastering,
som dock i likhet med det polyfont linjära
förloppet tillika fungerar som en starkt
för-enhetligande faktor.
2) En viktig del av kontrapunktläran
behandlar kombinerandet av likartade el.
identiska melodilinjer, vilka inträda antingen
på en gång men med regelbundna olikheter i
fråga om notvärden (ss. i den äldre
mensural-kanon) el. med en viss tidsförskjutning, dvs.
i form av ->imitation. Klarast upprätthålles
stämmornas identitet i ->kanon. (Jfr även art.
Fuga.) Den melodilinje, som tagits till
utgångspunkt (vanl. ss. en troget bibehållen
temakärna med varierande fortspinningar), kan
vidare undergå ett stort antal regelbundna
förändringar, dels rytmiskt genom
->-augmenta-tion och ->diminution, dels genom
omvändning (inversion), varvid alla melodins stigande
intervall utbytas mot fallande och vice versa,
samt genom kräftgång (cancricans el. al
ro-vescio), varvid meloditonerna tagas baklänges
från slutet till början. De bägge sistn.
förändringarna kunna dessutom kombineras.
3) Förutom fordringarna på melodisk och
rytmisk pregnans i linjematerialet kräves ofta för
ett allsidigt utnyttjande av detta i
kontrapunktisk sats att de olika stämmorna kunna byta
plats inbördes, dvs. flyttas, transponeras
över el. under varandra. När denna teknik
utnyttjas ifråga om två stämmor, benämnes den
dubbel kontrapunkt, i fråga om tre
stämmor tredubbel kontrapunkt etc.
Eljest föreligger enkel kontrapunkt.
Vanl. ske dylika förskjutningar i oktaven men
kunna undantagsvis förekomma också i andra
intervaller, t. ex. deciman och duodeciman.
Pedagogiskt.
Den framställning av kontrapunktiska regler
som ges i de musikteoretiska skrifterna från
1100—1500-t. har icke sällan ped. anstrykning.
Särsk. tydligt är detta i sådana verk som C.
Paumanns Fundamentum organisandi (1452),
där kontrapunkterandet av en given melodi
illustreras med ped. klarläggande ex., samt i
alla de arbeten som behandla den
improviserade kontrapunkten (contrappunto alla mente).
Till de värdefullaste framställningarna om k.
från 1500-t. höra N. Vicentinos (1555) och G.
349
350
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Fri May 1 11:13:19 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/sohlmans/1-3/0193.html