Full resolution (JPEG) - On this page / på denna sida - Asiens bildkonst, av Bo Gyllensvärd - Japansk skulptur - Japanskt måleri
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread. / Denna sida har aldrig korrekturlästs.
Bo Gyllensvärd
åldringen. En rent impressionistisk studie är också den blinde gubben
å sid. 228, som försiktigt trevar sig framåt med trasorna nödtorftigt
skylande den utmärglade kroppen. Osvald Siren har med rätta
jämfört dessa skulpturer med Donatelles Maria Magdalena och Johannes
Döparen i baptisteriet i Florens.
Av Unkeis söner voro tre kända skulptörer, nämligen Jokei, Koben
och Tonkei, men vi har här icke möjlighet att dröja vid flera realistiska
skulpturer ur denna högst fängslande konstriktning. Bilden av
Kama-kura-tidens plastik skulle dock icke vara nöjaktig, om inte det mest
kända monumentet, Daibutsu i Kamakura, nämndes bland raden av
framstående skulpturala mästerverk. »Västra paradisets härskare» och
det högsta ljusets gudom är återgiven i kolossalformat vid lotusdammen.
Men trots de väldiga dimensionerna är den så konstnärligt
genomarbetad och inspirerad, att den gott kan räknas till de bästa i sitt slag.
Det är en skulpturalt mer fulländad och kanske också ytterligare
besjälad variant av den stora Vairochana Buddha i Lung-mén-grottorna
från T’ang-perioden.
Ehuru skulpturen även under den följande epoken, Muromachi
(1334—1573), kan uppvisa en hel del goda porträtt och religiösa
framställningar över huvud, så går dock denna konstart i fortsättningen
bakåt. Den japanska skulpturen hade med andra ord under
Kamakura-tiden nått zenit och fått tillfälle att skänka den asiatiska konsten något
alldeles speciellt, som dock i flera avseenden måste räknas till dess
intressantaste tillskott.
Japanskt måleri
Även målarkonsten är från början helt beroende av den kinesiska.
Redan i behandlingen av den senare konstaterade vi att de bästa
proven på T’ang-tidens buddhistiska måleri i själva verket finns i Japan.
Förutom Tori Busshis Shaka-trinitet och Amida-gruppen innehåller Den
Gyllene Hallen i Horyuji, Nara, en serie freskomålningar, som i stilen
och tekniken ansluter till Ajantafreskerna. De är utförda av kinesiska
eller koreanska konstnärer troligen vid 700-talets början. Något inhemskt
måleri fick icke Japan förrän på 800-talet e. Kr., då man under
inflytande bl.a. av Shingon-sekten skapar bilder av den skräckinjagande
Fudo, som länge hölls dolda för mängdens ögon på grund av sin helighet.
En mera mänsklig och tilltalande gestalt är en bild i Yakushiji av
skönhetens gudinna, Kichijoten, målad mera i anslutning till
T’ang-tra-ditioner.
De ivriga förbindelser, som under Nara-tiden uppehållits med Kina
avbryts genom Sugawara Michizanes påbud 895 och därmed skapas
230
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>