Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Ko(t)zeluch ...
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
KRAUS, J. M.
Utbildad vid univ. i Wien (dr phil. 1894) och
för Stockhausen, deb. K. som Hagen i
Ni-belungens ring vid festspelen i Bayreuth 1899.
Som oratorie- och konsertsångare (Brahms)
åtnjöt han det största rykte. — G. 1899 m. den
amerikanska operasångerskan, alt, Adrienne
Osborne, eg. Eisbein (f. 1873 2/i2), även
hon känd som utmärkt Wagner sånger ska. G. P.
KRAUS, JOSEPH MARTIN.
Den svenske tonsättaren av tysk börd
Joseph Martin Kraus [kra°s], f. 1756
20/g i Miltenberg a. M., d. 1792 15/i2 i Sthlm,
kom vid 22 års ålder till Sverige och
förvärvade inom kort en ledande ställning i
den gustavianska epokens musikliv. Med
sin mångsidiga begåvning och höga
allmänbildning vann han J. H. Kellgrens
vänskap och kom in i kretsarna kring
Bellman och Anna Maria Lenngren. Hans
sorgekantat över Gustaf III är i sin stolta
resning den gustavianska erans
svanesång; ingen annan samtida musiker har
heller med samma intensitet trängt in i
och vidareutbildat det gustavianska
musikdramats idévärld. Genom sin tonkonst
befrämjade Kraus verksamt tidevarvets
svenska lyrik och framstår f. ö. som den
mest betydande
instrumentalkompositören i Sverige mot 1700-t:s slut.
Kraus’ liv.
Kraus blev som tolvåring elev vid
jesuitseminariet och musikgymnasiet i Mannheim,
där trol. abbé Vogler och medl. av
Mannheim-orkestern för kortare tid voro hans lärare.
Längre fram stud, han juridik och filosofi vid
univ. i Mainz, Erfurt och Göttingen oeh utgav
under denna tid musikaliska och litterära
arbeten, bl. a. sorgespelet Tolon (1776) och
pamfletten Etwas vön und über Musik fürs Jahr
1778, båda publ. anonymt. Svensken C.
Stridsberg, med vilken han sammanträffat i
Göttingen och som skrev texten till Kraus’ första
operaförsök, Azire, förmådde honom 1778 att
överflytta till Sverige. .
Efter föga mer än ett års vistelse i det nya
hemlandet blev Kraus i nov. 1779 LMA. Från
1781 2. kapellm. vid Gustaf III :s opera,
utnämndes han efter Uttini 1788 till 1. hovkapellm.
På konungens uppdrag företog han 1782—87 en
studieresa till utlandet och sammanträffade
därunder bl. a. med Haydn, Gluck och
Al-brechtsberger. Trots intriger från Vogler och
dennes anhängare hävdade han framgångsrikt
sin konstnärliga ställning i Sthlm, icke minst
beundrad som operadirigent.
Kraus’ insatser och verk.
Förutsättningarna för Kraus’ konstnärliga
framträdande voro dels en grundlig
humanistisk bildning, litterärt anknytande till Sturm
und Drang och Göttinger Hainbund, dels en
musikalisk skolning under inflytande av
mann-heimarna. Hans instrumentalverk uppvisa
tidigt en överlägsen behandling av sonatsatsen,
stundom — liksom hos C. P. E. Bach och J.
Haydn — uppbyggd på ett enda huvudmotiv.
Jämsides härmed framträda fantasiartade
inslag och en tendens till oväntade kontraster,
varvid den plötsliga växlingen mellan olika
oktavlägen spelar en markant roll.
Gränsdragningen mellan de olika satserna utjämnas
stundom; de långsamma satserna särsk. i
stråkkvartetterna tillhöra de mest djupsinniga
yttringarna av musikalisk Sturm und Drang och
visa utpräglad individualisering av de enstaka
instr. Kraus’ mest bekanta ork.-verk, den s. k.
Wien-symf. c-moll (1783; tillägnad Haydn),
Symphonie funèbre (1792) samt uvertyren till
operan Aeneas i Carthago, förråda inre
släktskap med Gluck men peka även fram mot
Beethoven.
Med den gustavianska teatern är Kraus
främst förbunden genom två operor till
Kellgrens text: Proserpin (uppf. i konsertform 1781
på Ulriksdal) och Aeneas i Carthago (Dido och
Aeneas), ämnad som invigningspjäs av det nya
operahuset 1782 men spelad först 1799. Den
förra, en enaktare, intresserar främst genom
körscenerna och visar i dialogen påverkan från
J. A. Hasse och det tyska melodramat. Aeneas,
som återgår på ett utkast av Gustaf III och
är tonsättarens sceniska huvudverk, framstår
— oavsett influens från Glucks Ifigenia i Aulis
och Piccinis Dido —■ genom tendensen till
dramatiskt karakteriserande ledmotiv och med
sina storslagna körpartier som ett konstverk
av alltigenom originellt ursprung.
Kraus skrev vidare en rad verk i en
betydligt lättare genre. Hit höra den komiska
operan Soliman den andre (1789; text av J. G.
Oxenstierna), mellanaktsmusik (»intermèdes et
divertissement») till Molières Amphitryon
(1784), baletten Fiskarena (1789; scenario av
Ant. Bournonville) och jämte andra även
musik till J. M. Lannerstjernas komedi
Äfven-tyraren (1791).
Kraus’ ställning i det sv. kulturlivet
accentueras av romanssaml. Airs et chansons,
tillkommen såväl under Göttingen-åren och
under studieresan på kontinenten som i Sverige
samt utg. 1797 av tonsättarens främste
förespråkare i vårt land, F. S. Silverstolpe. Denna
saml., innehållande strofiska sånger och
genomkomp. ballader (bl. a. Ynglingarne till text
av C. G. Nordforss), blev O. Ählström en god
hjälp i dennes propaganda för romanssången
i Sverige. I några kyrkliga komp, från
ungdomstiden följer Kraus övervägande
neapoli-tansk stilpraxis men överraskar exempelvis i
387
388
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Fri May 1 11:13:19 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/sohlmans/1-3/0212.html