Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Lewerth ...
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
LIEDBERGIU S
lyriker som P. Heise och P. E. Lange-Müller,
kring vilka samlades flera generationer av
utmärkta romanstonsättare. I brytningen till en
ny tid stod C. Nielsen med medvetet folkliga
sånger, följd av H. Börresen, A. Agerby, T.
Aagaard och O. Rung.
I Norge anknöt H. Kjerulf till den genuina
1. av Schumanns typ, ehuru mer visartad,
medan landets störste romanskompositör, E.
Grieg, följde de nationella signaler, som
hissats av R. Nordraak. Vid sidan av Grieg
stodo C. Sinding, Agathe Backer Gröndahl, S.
Lie, E. Alnaes, A. Hurum m. fl., bland vilka
flera återspegla l:s utveckling på kontinenten.
Den finska romansen mottog länge impulser
från Sverige men visar sporadiskt i sånger av
F. Pacius, F. A. Ehrström, A. G. Ingelius, K.
Collan och F. von Schantz även egna drag.
Finlands störste tonsättare, J. Sibelius, skänkte
även 1. sitt intresse i betydande, personligt
färgade alster till dikter av sv. och fi.
skalder. Av övriga romanskompositörer, vilka mer
el. mindre tagit intryck av Sibelius’
dominerande personlighet, märkas A. Järnefelt, O.
Merikanto, S. Palmgren och I. Hannikainen,
medan Y. Kilpinen företrätt en personligare,
stundom impressionistisk romanskonst.
I Sverige förmedlades övergången till
romantisk 1. av den av kretsen kring O.
Åhl-ström odlade visan. Sin första blomstring
upplevde 1. med »Uppsalaskolans» tonsättare, E.
G. Geijer, A. F. Lindblad och J. A. Josephson,
bland vilka Lindblad blev den dominerande
gestalten. Impulserna kommo från Tyskland,
och den strofiska 1. (»den enkla visan») blev
en av den dåtida sv. musikens auktoriserade
former, som för lång tid framåt upphöjdes till
norm. Vid sidan av nämnda tonsättare verkade
B. H. Crusell, vars romanser till texter ur
Tegnérs Frithiofs saga funno många
efterföljare. För samtl. dessa spelade märkligt nog
Schubert en underordnad roll. Med A.
Söderman och L. Norman vann Schumanns liedstil
insteg i sv. romanskonst, varjämte hos den
förre en medveten anknytning till nationell
folkton gjorde sig märkbar. Linjen från
Schu-mann—Mendelssohn fullföljdes främst av V.
Svedbom, A. Körling och A. M. Myrberg;
mycket uppskattade, ehuru föga personliga
romanser skrevos av I. Hallström.
Den nationella romantiken, inledd av
Söderman, utvecklades vidare av W.
Peterson-Berger, vars originella, ursunda
sångproduktion hör till den sv. romansens främsta
yttringar, vidare av H. Alfvén, som i harmoniskt
skimrande alster följde mer kontinentala
strömningar, V. Stenhammar, vars romanser
andas en svalt nordisk lyrism, samt T.
Rang-ström, vid sidan av Peterson-Berger den mest
markanta profilen i svensk liedkomposition.
Något utanför denna linje stod E.
Sjögren, vars utsökta romanskonst företrädde mer
allmänt nord, tonfall i förening med en
stundom ganska poängterad impressionism.
Romans
617
komposition har i vårt land liksom i övriga
nord, länder odlats av praktiskt taget alla
tonsättare och med betydande framgång.
Modern lied.
Den nutida 1. har överallt övergivit de
senromantiska avvikelserna från konstartens eg.
väsen och återgått till en medveten enkelhet,
ofta med äldre folkvisa som förebild. På
gränsen mellan romantisk och modern 1. stå
schweizaren O. Schoecks alster av detta slag.
Steget från romantiken togs i starkt
experimenterande sånger, t. ex. A. Schönbergs
George-Lieder, där den nya harmoniken i förening
med talsång samtidigt bet. den yttersta
konsekvensen från Wolfs liedspråk. Med P.
Hinde-miths Das Marienleben-cykel stod 1. åter på
fast mark med tydliga förankringar i Bachs
polyfona tradition. Barockens kyrkovisa samt
den äldre folkvisan ha blivit de främsta
inspirationskällorna för den nyare tyska 1. (K.
Hessenberg, W. Maler, E. Pepping, H. Reutter
o. a.). I överensstämmelse med sin art är den
nutida 1. icke begränsad främst till ty.
kulturområde; överallt där en levande
folkmusiktradition visat sig bärkraftig, anknyta
lied-kompositörer med förkärlek till denna. Som
ett storartat ex. bland flera kan på denna
punkt framhävas Z. Kodålys gärning.
Jämförande art.: Berlinskolan. — För 1. som
kompositionsform ->Visform.
Litt.: M. Friedländer, Das deutsche L. im
18. Jahrh. (3 bd, 1902); M. Breslauer, Das
deutsche L. bis zum 18. Jahrh. (1908; m.
bib-liogr.); W. K. von Jolizza, Das L. und seine
Geschichte (1910; m. bibliogr.); H. Kretzschmar,
Geschichte des neuen deutschen Liedes 1
(1911); R. Velten, Das ältere deutsche L. unter
dem Einfluss der italienischen Musik (1915);
H. Rosenwald, Das deutsche L. zwischen
Schubert und Schumann (diss. 1929); H. J.
Moser, Das deutsche L. seit Mozart (2 bd,
1937); E. Bücken, Das deutsche L. (1939);
Evelyn Reuter, La mélodie et le lied (1950; m.
bibliogr.). F. H. T.; G. P.
Liedbeck Sixten Karl Rag-
nar, tonsättare (f. 1916 28/io), sedan 1946
kapellm. vid Oscarsteatern i Sthlm.
L. har stud. komp, och kontrapunkt för
Mel-chers vid MK i Sthlm, där han 1938 avlade
org.-ex., och för Kodåly vid Franz Liszt-akad.
i Budapest; var 1940—43 repetitör vid K.
teatern i Sthlm.
Verk: Scherzo (1944), svit (s. å.), Serenad
(1945), Symf. danser (1946) för ork., svit för
stråkork. (s. å.), Divertimento för flöjt och
stråkork. (1944); träblåsarkvintett (1948), komp,
för klarinettkvartett och för saxofonkvartett,
svit för flöjt och piano (1939), fantasi för flöjt
och harpa (1944); svit för 2 pianon (1936) m. m.
H. M-g
Liedbe'rgius [li:d-], Sixten Hjalmar,
konsertsångare, baryton (f. 1904 17/0),
618
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Fri May 1 11:13:19 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/sohlmans/1-3/0327.html