Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Tvärstånd ...
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
TYSKLAND
gan för förmedling av all denna tonkonst
verkade från omkr. 1600 de s. k. collegia musica
(_>Collegium musicum).
En 200-årig glanstid.
Med högbarocken (->-Barock) nådde den ty.
musiken den hegemoni, som varat intill våra
dagar. Hist. domineras epoken fram till 1750
av en enda tonsättargestalt, J. S. Bach, vars
tonkonst kan betraktas som en syntes av
fö-reg. skedens musikutveckling på alla områden
utom operans och de nya strömningarna i
tiden. Operan och ->oratoriet fingo samtidigt
sin störste ty. mästare i G. F. Handel, som
dock endast kort tid verkade i hemlandet.
Bach bet. såväl en kulmen som en vändpunkt:
redan hans söner W. F., C. P. E. och framför
allt J. C. Bach tillhöra den nya tiden
(->För-romantik, Känslosam stil). Överhuvudtaget
uppvisar 1700-t. en markant stilbrytning
mellan ->generalbasens äldre tidevarv och den
nya ->-galanta stilen. Musikerna, t. ex. G. P.
Telemann och även Bach själv, anpassade sig
snabbt efter de moderna kraven, häri
understödda av teoretiker ss. J. Mattheson och F.
W. Marpurg. Fr. och it. inflytelser gjorde sig
åter gällande, främst på operans fält, där
Telemann och framför allt J. A. Hasse vunno
eur. ryktbarhet. En mer nationell inriktning
innebar det ty. ->sångspelet med J. A. Hiller
och G. Neefe som främsta repr., och en
liknande linje följdes inom lieden bl. a. av
->-Ber-linskolans tonsättare.
På instr. område utvecklades en större
livaktighet. ->Klavermusiken berikades såväl
tekniskt-formellt som innehållsmässigt av C.
P. E. och J. C. Bach samt J. Schobert, medan
orkestermusiken genom J. C. Bach och
->Mannheimskolans medl. erhöll ett
betydelsefullt uppsving, såväl betr, själva
ork.-språ-ket (^-Instrumentation, Orkester) som betr,
dess former, vilka alla kort därefter skulle nå
en höjdpunkt med ->-wienklassicismen.
Härmed befästes även den instr. musikens
dominans över vokalmusiken, vars tendenser
spårats under större delen av årh. och som ägt
bestånd in i vår egen tid. Kyrkomusiken hade
betänkligt förflackats, och operan fick
övervägande sina impulser från Italien. Under
inverkan av J. J. Winckelmanns konstteor.
nyklassicism och fr. opera genomförde Gluck sin
operareform (->Opera, sp. 1349 f.), som dock
mera beaktades utanför Tyskland. Mot en ty.
operakonst strävade främst I. Holzbauer och
M. Schweitzer.
Individualismens och romantikens tid.
Med wienklassicismen och Beethoven nådde
den ty. musiken åter en av sina höjdpunkter,
präglad av klassisk balans mellan å ena sidan
innehåll och form och å den andra mellan
högsta individuella tonspråk och objektiv
gestaltning. De stora musiktyperna ->symfoni,
->konsert, -^-stråkkvartett, ->sonat och ->lied
hade alla förts till en hög grad av
fulländning, samtidigt som 1700-t :s musikformer,
1289
främst ->-sonatformen, förlänats yttre och inre
fasthet. Genom allmängiltigheten i sitt
tonspråk kom Beethoven att dominera 1800-t:s
musikutveckling, oavsett vilka riktningar dess
skilda tonsättare tillhörde. Musikhist. sett kan
årh. bet. som ->-romantikens tidsålder, ehuru
även inom denna olika strömningar kunna
urskiljas. Medan en riktning med direkt
utgångspunkt från Beethoven och F. Schubert
i instr.- och vokalmusik sökte bibehålla en
viss formell objektivitet (F. Mendelssohn, R.
Schumann, J. Brahms o. a.), företrädde en
annan en subjektivare målsättning med operan
och programmusiken som främsta
uttrycksmedel (Liszt, Wagner o. a.).
Romantiken framträdde fullt utbildad hos
E. T. A. Hoffmann och nådde sitt fullmogna
uttryck i C. M. von Webers opera Friskytten
(1821). Denna linje följdes sedan av L. Spohr
och H. Marschner för att kulminera med R.
Wagner, årh:s störste musikdramatiker och en
av operakonstens största nyskapare. Kring
Wagner och dennes krets, främst F. Liszt,
utbildades ->högromantiken. Även dessa
tonsättare betraktade Beethoven som sin förebild
men ansågo att dennes formvärld bragts till
sådan fulländning, att vidare utveckling av
dens. ej var möjlig. Så uppstodo nya former,
särsk. på instr.-musikens fält, ss. ->-symfonisk
dikt o. a. ->programmusik. Den nya skolan
(den »nytyska») kom snart i visst
motsatsförhållande till den grupp, som företräddes av
Mendelssohn, Schumann och Brahms: de båda
riktningarnas geografiska centra voro Weimar
resp. Leipzig; den sistn. stadens MK blev ett
av Tysklands främsta
musikundervisningscen-tra. Några av sina vackraste uttryck fann
romantiken på körmusikens, liedens och
pianomusikens fält där Mendelssohn, Schumann och
Brahms åter voro ledande; inom pianomusiken
gjorde även Liszt en märklig insats.
Romantiken stimulerade även till förnyat
studium av äldre epokers tonkonst:
Bach-renässansen inleddes av Mendelssohn, och med
->cecilianismen och F. X. Haberl uppstod en
livaktig strävan att återuppliva spec. 1500-t:s
kyrkomusik (Palestrina). Dessutom må
nämnas de storartade nyutg., som från mitten av
1800-t. publ. av äldre tonsättares verk
(->Mo-numentaupplagor, suppl.). Ty. musikforskning
erhöll med bl. a. H. Riemann, C. Sachs, W.
Gurlitt, H. J. Moser, F. Blume o. a. en
ledarställning på sitt område, som den bibehållit
även efter 2. världskriget.
Nya strömningar.
Sin efterklang fick 1800-t. i
->senromanti-ken med R. Strauss, H. Pfitzner och M.
Re-ger som ledande kompositörer. Dessa bilda
även portalen till det nya årh., där åtm. den
förstn. alltjämt dominerar, främst genom sina
sceniska verk. Under 1900-t. har Tysklands
musikliv stått i brännpunkten för en rad nya
strömningar, vilka uppstått till följd av den
romantiska musikens kris (förebådad redan i
Wagners Tristan). Under 1910-t. framkommo
1290
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Mon May 4 21:07:31 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/sohlmans/1-4/0669.html