- Project Runeberg -  Tidens konsthistoria : bildkonsten genom århundradena / III. Bildkonsten i Norden från äldsta tider till våra dagar /
613

(1948-1950) [MARC]
Table of Contents / Innehåll | << Previous | Next >>
  Project Runeberg | Catalog | Recent Changes | Donate | Comments? |   

Full resolution (JPEG) - On this page / på denna sida - Vår egen tids konst, av Bo Lindwall och Lars Erik Åström - 1930-talets skulptur (B. L.) - Andra världskrigets årtionde (B. L.)

scanned image

<< prev. page << föreg. sida <<     >> nästa sida >> next page >>


Below is the raw OCR text from the above scanned image. Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan. Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!

This page has never been proofread. / Denna sida har aldrig korrekturlästs.

Vår egen tids konst

Henry Heerup (f. 1907), Torso.
— Adam Fischer (f. 1888),
Torso. Fischer reagerar liksom
Astrid Noack mot 20-talets
stilimitation och vill söka sig tillbaka till
en renare ursprunglighet. De söker
visserligen inspiration i äldre konst,
men inte genom imitation utan
genom att intuitivt söka nå fram
till den upplevelse som var
förutsättningen för storverken i antik
och medeltida konst. De
eftersträvade en sluten form, strängt
koncentrerad och förenklad. Heerup
har utvecklat skulpturen vidare
mot primitivitet. Han vill att
betraktaren skall ha
förnimmelse av materialets betydelse för
utformningen av konstverket. Han
vill inte slipa och finputsa, den
grova ytan skall förstärka det
primitiva intrycket.

Curt Clemens (1911—48), Från
Tivoli, Stockholm, 1938. Privat
ägo. Den skymningsromantik som
skulle dominera i svensk konst
under andra världskriget började visa
sig redan något år före
krigsutbrottet. Clemens och Lennart
Gram angav den melankoliska
tonen som en reaktion mot den
optimistiska, ljust koloristiska
impressionism som dominerade under
slutet av 30-talet.

utveckling). Bourdelleinflytandet gör sig starkare gällande än bland
svenskarna och dessutom tillkommer en stark beundran för dessa
skulptörers kamrat hos Bourdelle, Bror Hjorth, som i Norge mött stor
förståelse bland konstnärerna. Men naturligtvis märks också inflytande från
Maillol och Despiau liksom i övriga skandinaviska länder. En av denna
generations skulptörer, Nic. Schiöll har 1934 gett en karakteristik av den
norska skulpturen och jämfört den med den danska och svenska: »Det er
kommet noe målerisk i de nye tingene i norsk skulptur. I all fall skiller de
sig ut fra svenskenes form, som vel innerst er arkitektonisk betinget, og fra
danskenes forkjærlighet for den tekniske bearbeidelse. Her hjemme blir
figurene til mellem to poler, hvorav den ene er den rent formelskende
franske skulptur, den annen screenfrontens billedbibel, for ikke å si
lese-bibel, for dengang kunde de fleste ikke lese skrift. Det er inneholdet, emnet
eller, om man vil, noe rent menneskelig som er den ny forms alfa».

Andra världskrigets årtionde

Att närmare redogöra för den nordiska konsten, så so m den gestaltat
sig under och efter andra världskriget är ännu omöjligt. Vi har 1950
händelserna alltför nära inpå oss och det branta tidsperspektivet förvillar.

Emellertid kan man konstatera att krigstidens varubrist i hela
Skandinavien framkallat ett penningöverflöd; folk ville placera sina pengar;
tavlor räknades som »säkra papper». Det spekulerades mycket i konst
under 40-talet.

613

<< prev. page << föreg. sida <<     >> nästa sida >> next page >>


Project Runeberg, Mon Jun 9 20:25:54 2025 (aronsson) (download) << Previous Next >>
https://runeberg.org/tidkonst/3/0659.html

Valid HTML 4.0! All our files are DRM-free