Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- December. Nr 10
- Sidor ...
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
TEATERKRÖNIKA
acceptansen, då hade man kastats titt och tätt
mellan beundran och avsmak, instämmande
och protest. Denna Kronbrud var av
barbarisk kraft, ”grovlemmad och stark, en ungmö
fostrad i skogen”, men absolut för bredmynl
och uppkäftig: ofin intill trivialitet.
Hemligheten i Ingmar Bergmans regikonst kallar han
själv för att ”ta ut svängarna”, det betyder
bl. a. att inget får vara halvkvädet eller
underförstått eller lämnas åt åskådarens fantasi.
Den minsta aggression skall skrikas ut med
stora bokstäver, den minsta antydan till
smärta eller vemod understryks med ett
förvridet ansikte och ett blödande vrål. Karin
Kavli som Kerstin själv hade de flesta
förvridna ansiktena att komma med, hennes
insats var egentligen bara en enda lång serie
dylika; medan Berit Gustafssons Britta
excellerade mindre i giftighet, som Strindberg
har tänkt sig det, än i framskrikna
förolämpningar. Endast karlarna, Rune Turessons Mats
och Åke Fridells länsman, syntes regissören
inte ha rått på; de masade sig in och ut med
menlös hygglighet.
Vid bröllopsfesten, som blev en mörksens
karneval, hoppade maskerade figurer med,
förklädda till tupp och benrangel, vilket
knappast torde ha förekommit varken på Skansen,
Operan eller i Dalom, men väl hos Garcia
Lorca.
När Ingmar Bergmans eget skådespel
”Mordet i Bar järna” på sin tid gavs på Malmö
Intima scen, var det många recensenter som
nämnde namnet August Strindberg, och man
drog fram både ”Fadren”, ”Pelikanen” och
”Till Damaskus”. Men inte ”Kronbruden”. Nu,
när man såg hur Ingmar Bergman uppfattade
den pjäsen och såg den delvis med samma
artister, så sprang den oerhörda släktskapen i
stämning och tematik i dagen. ”Mordet i
Bar-järna” var ”Kronbruden” helt på Ingmar
Bergmanssätt; och detta var en transskription
av dess kammarmusik för full orkester:
Kronbruden i Bar järna.
Fridh i ”Ett dockhem”
Medan Stora scenen gav Strindberg,
sekun-derade Malmö Intima med Ibsen (15 nov.).
Jag har bara sett ”Ett dockhem” en enda
gång förut, så mitt jämförelsematerial är inte
stort. Det var med Tore Segelcke, och hon
var ju utomordentligt fin, men Gertrud Fridh
var så annorlunda att hon inte skadades av
minnesbilden. Hennes Nora var från början
långt pluttrigare, mer artificiellt förkonstlad än
Segelckes, hade alltså dess mer att skaka av
sig, och dess större skäl att göra det. Härtill
kommer att Nils Fritz’ advokat Helmer var
så till den grad odräglig och självbelåten i
sitt uppmuntrande kringklappande eller
mäst-rande av sin lilla dockhustru, att det verkligen
kändes som rätt och lagom när Nora gick.
För övrigt var fru Fridhs framställning full
av så många och fina detaljer, att det hela
blev en sällsynt konstnärlig upplevelse.
Dammigt verkade det minst av allt. Interiören, av
Martin Ahlbom, var mjuk som en
Hammers-høi, och bipersonerna diskret färglagda,
mycket diskretare än när man spelar Ibsen i
Norge. Litet mer av gränsens visdom och
upplösning kunde man väl ha önskat av Georg
Ärlins dr Rank och litet mer skrämmande och
oberäkneligt förfall hos Toiwo Pawlos
Krogstad. Han verkade så nyktert beräknande nu.
Visst påstår han själv att han kan bli chef för
banken, men detta måste vara bisarrt
munväder, inget att ta för kontant, annars vore det
ju inget rörande offer att fru Linde gifter sig
med honom. Han hör så tydligt hemma bland
Ibsens förkomna genier, samtidigt som han
nog är anfader till många svenska
skrämmande spökgubbar, bl. a. Eriksson i
”Sweden-hielms”, Lindqvist i ”Påsk” och Länsman i
”Kronbruden”.
”Pygmalion” på Dramaten
Medan Malmö odlat de nordiska
klassikerna, så har Dramaten hållit sig till engelsk
dramatik; på Stora scenen Bernard Shaw (7
nov.), vars ”Pygmalion” Stockholm under
tidernas lopp har avnjutit i mer än 200
föreställningar, men nu fick se i en ny
uppsättning, med Alf Sjöberg vid regirodret, Lars
Hanson, Åke Claesson och Anders Henrikson
som främsta manliga gastar och Anita Björk
som lättmatros, d. ä. som Eliza, flickan vilkens
munart omskolas från cockney till
oxfordeng-elska med alla styckets förvecklingar och
komiska effekter i släptåg.
Den engelska favoritdogm, vars skalp Shaw
är ute efter den här gången är ju den att det
behövs tio (eller fem) generationer för att
skapa en gentleman; visst inte, hävdar han,
bara några språklektioner. Dessutom kör han
med sin fabianska favorittes, att de rika bara
har det besvärligt, så de snarast skall vara
tacksamma om socialisterna vill hjälpa dem
av med en del av deras rikedom. Som vanligt
5 BLM 1952 X
793
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Sat Nov 29 19:29:16 2025
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/blm/1952/0803.html