Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Bogbind
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
Bogbind
131
dels genom stora donationer, dels genom hans
av reduktionen förorsakade ekonomiska
obestând. De de la Gardieska bokbanden
karaktäriseras av pärmstämpeln i mitten med
vapnet i olika varianter eller monogram; i övrigt
oftast endast enkla bårder. Under senare
hälften av 1600-talet nådde de franska
modeströmningarna i fråga om bokbandsdekoren
även Sverige: guldtryck med »fers pointillés«.
Nyheten synes ha förmedlats av en till
Sverige överflyttad fransk bokbindare vid namn
Jacques → Morel, som aldrig lät inskriva sig i
det stockholmska bokbindarämbetet, utan
arbetade som fri mästare i hovets tjänst. År
1650 får han lön på stat och trettio år senare
går han bort. Han har utfört enklare och
rikare band i »Du Seuil-stil«.
Storhetstidens främste bokbindare i
Sverige var dock Christoffer → Reussner, som 1674
blev mästare i Stockholm. Hans band
karaktäriseras av en rikare eller enklare spetsbård
samt spegel med bladornament i hörnen och
i mitten ett ornament eller ett ägaremärke.
Men han utför även rikare bokband med en
i guldtryck utförd utsmyckning, helt täckande
pärmarnas yta och bestående av hela och
halva solfjädersornament samt palmblad, som
bilda sammanhängande fält. I samband med
en bandflätning kom denna ornering att för
lång tid framåt karaktärisera de mästerstycken,
som utfördes i Sverige. Den engelska s.k.
vaggmeds-stämpeln kom också till Sverige vid
denna tid och användes i Nathanael →
Goldenaus verkstad.
Tiden efter storhetstidens slut var för
Sverige en kulturell nedgångstid, som
karaktäriserades av fattigdom och torftighet på det
konstnärliga området. Man lever i begränsade
karolinska traditioner men börjar dock snart
nog repa sig. Med återupptagandet av
slottsbygget i Stockholm kom nya fläktar in i
Sveriges konstnärliga liv. De inkallade
konsthantverkarna medförde nya impulser från
Frankrike och befruktade på alla områden
det svenska konsthantverket. Det var nu
rokokon gjorde sig gällande med sin rika
ornamentsskatt av naturalistiska rankor,
musslor och rocailler. Det är dock först vid mitten
av 1700-talet, som vi påträffa rokokon i
bokbandsdekoren, men den framträder liksom i
Frankrike aldrig så utpräglad på bokbandet
som inom andra områden. Det utbildar sig
en frisk nationell särprägel med en sober,
men ändock frodig mönsterfördelning. Det
är framför allt stockholmsbokbindaren
Christoffer + Schneidler, som har inaugurerat den
svenska rokokon inom bokbandsdekoren. Den
fria rokokon följdes emellertid ute i Europa
av en ny klassicistisk riktning, som ganska
hastigt gjorde sitt inträde i Sverige. I vårt
land har den fått sitt namn efter tidens
ledande kulturpersonlighet Gustaf III och
detta med rätta, ty konungen har varit en
stark främjare av de nya riktningarna, som
han vid ett besök i Frankrike 1771 kom i
intim kontakt med. I stället för rokokons
böljande linjer och buktande inramningar
framträda nu à la grequer, rätlinjiga
ornament och bårder, antika figurer och emblem.
Materialet är i allmänhet röd marokäng eller
marmorerat kalvskinn. Binden, som tidigare
allmänt varit upphöjda, markeras mot
periodens slut alltmera sällan, och ryggarna
komponeras som en helhet.
Den gustavianska stilen efterträddes vid
början av 1800-talet av empiren eller Karl *
Johans-stilen, som är en strängare fas av
den äldre klassicistiska riktningen. Den kom
aldrig att så helt prägla det svenska
bokbandet som 1700-talets stilar. De gustavianska
traditionerna levde länge kvar med
oförminskad kraft i bokbindarverkstäderna i
Stockholm och den svenska landsorten. En
särställning intar emellertid Johan →
Berggren i Lund, som under inflytande från
England utbildar en egenartad personlig stil.
Senare under 1800-talet, sedan de
klassicistiska strömningarna i Europa efterträtts av
ett nytt friare kompositionssätt, som inom
konsthantverket ånyo tog upp motiven från
den på 1700-talet levande rokokon, kom nya
riktningar för bokbandens dekor att göra sig
gällande. Man hade emellertid dock en
kortare mellantid, då gotiska motiv togos upp,
framför allt å band, som omslöto religiös
litteratur. Men snart nog blevo de nya
rokokomotiven helt dominerande. Man använde sig
fortfarande av guldtryck, men
blindpressningen blev allt mera på modet. Man blandade
också ofta guld- och blindtryck. Ornamenten
sakna emellertid helt och hållet den grace
och elegans, som utmärkte 1700-talet. De äro
grövre och klumpigare och fylla stora delar
av pärmarnas ytor. På 1860-talet blir
antiken ännu en gång aktuell, och med en ny
klassicistisk strömning komma nya klassiska
motiv in i bokbandsdekorens ornamentsskatt,
men man börjar även försöka sig på nya
uttrycksmöjligheter som t.ex. lädermosaik.
Det slutande århundradet karaktäriseras av
de strömningar från England, som sökte få
en förnyelse av konsthantverket genom ett
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Tue Mar 17 22:49:30 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/nlfb/1/0143.html