Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Lewerth ...
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
LIED
L. var 1868—71 dirigent vid
Studentersang-foreningen i Khmn; avlade statsvetenskaplig
kand.-ex. 1872. Påverkad av J. P. E. Hartmann
och Brahms har han skrivit sånger och körverk,
däribl. Humoreske och Planternes liv, samt
kammarmusik. — G. 1874 m. pianisten Nanna
Magdalene Lehmann (1849—1935). Er-l
LIED.
Även utanför tyskt språkområde har
begreppet lied [li:t], ty., sång, visa, blivit
en allmänt vedertagen benämning på
en till karaktären lyrisk solosång med
ackomp., vanl. symmetrisk och
koncentrerad till sin form. L. utvecklades
och nådde sin högsta blomstring på tysk
och österrikisk botten under den
musikaliska romantikens tid, dvs. under
slutet av 1700-talet och början av
1800-talet. Just dess koncentrerade form
och lyriska hållning samt den stränga
intimiteten i föreningen av dikt och ton
skiljer den från den mera episka
balladen och den mera dramatiska arian.
Gränserna kunna dock härvidlag vara
svåra att draga, och element från både
ballad och aria kunna återfinnas i 1., och
tvärtom. Som l:s störste mästare räknas
F. Schubert.
Den tyska liedens utveckling t. o. m. Schubert.
Rötterna till den romantiska 1. gå långt
tillbaka i musikhistorien. I folkvisan i dess olika
former och genrer, t. ex. arbetsvisa, dansvisa,
dryckesvisa, krigiska sånger osv., har 1. sin
kanske starkaste ursprungsförankring.
Trubadurers och minnesångares konst på 13- och
1400-t., den evang. kyrkovisan, operan på
1600-t. och barocktidens viskompositörer, t. ex.
H. Albert och A. Krieger, ha varit stationer
på l:s hist. utvecklingsväg. Det senare 1700-t:s
sångspel måste emellertid betraktas som den
grund, ur vilken den romantiska 1. mera
direkt växte fram. Tonsättare som J. A. Hiller,
J. A. P. Schulz, J. F. Reichardt, K. F. Zelter
och J. R. Zumsteeg (den s. k. andra
Berlin-skolan) skrevo i och utanför sångspelet 1. av en
typ, som Schubert tog upp och fulländade.
Denna »förromantiska» 1. var oftast rent
strofis k, dvs. alla diktens strofer
åter-gåvos med exakt samma melodi. Ackomp.
inskränktes vanl. till ett enkelt harmoniskt
underlag för sångmelodin. Denna liedtyp finns
också hos Schubert och de flesta
liedkom-positörer från senare tider; mycket kan
utvinnas av denna enkla form, om tonsättaren
förstår att skapa en verkligt uttrycksfull
melodi till en text, som inte växlar alltför starkt
613
till innehåll och stämning (t. ex. Schuberts
Heidenröslein). Ofta förekommer dock hos
Schubert även i dylika rent strofiska 1. ett
mera utvecklat ackomp., som genom illustrativ
karaktär aktivt deltar i den mus. tolkningen
av dikten. Tendenser till ett sådant ackomp.
funnos också hos de »förromantiska»
liedkom-positörerna och hos Beethoven.
Det illustrerande ackomp. blev en än
viktigare ingrediens i den strofiskt
varierade 1., en form, med vilken Schubert
öppnade nya vägar för liedkomposition. Strofisk
indelning ligger till grund för denna form,
men om textens skiftningar fordra nya mus.
uttryck, varieras melodin och (el.) ackomp.
Troheten mot texten blir alltså större i den
strofiskt varierade än i den rent strofiska 1.
Ett typiskt ex. utgör Schuberts Die Forelle,
i vilken efter 2 melodiskt lika strofer till
samma illustrerande beledsagning den 3.
strofen gestaltas annorlunda både i sångstämman
och i ackomp., följande de växlingar i
innehåll och stämning, som äga rum i dikten.
L:s frigörelse från tidigare idylliska och
opersonliga stämningar hän mot ett utpräglat
subjektivt gestaltande avspeglas främst i
Schuberts genomkomponerade sånger.
Obunden av diktens versmått och av den
strofiska el. strofiskt varierade repetitionen av det
mel. schemat följer sångstämman i närmaste
anslutning till textens stämningsinnehåll:
reci-terande och kantabla partier omväxla över ett
alltmer självständigt vordet ackomp., allt
sammanhållet inom ramen för en gemensam
grundstämning. Redan Der Wanderer kan här tjäna
som ex.; mest renodlad är genren i Der
Dop-pelgänger.
Schuberts centrala ställning framgår icke
minst genom en jämförelse med de närmast
föregående och samtida sångkompositörerna.
Hos såväl J. Haydn som Mozart är 1. en
idyllisk bagatell el. genrebild; den senares Das
Veilchen uppvisar i sin om folkvisan erinrande
inre och yttre struktur en undantagsställning.
Även Beethoven nådde blott sporadiskt ut över
tidens gängse liedschablon; Adelaide och framför
allt saml. An die ferne Geliebte peka med sin
djuplodande själstolkning fram 'mot den
schu-bertska 1. De sistn. sångerna inleda även
raden av cykler, där ett flertal sånger
sammanställts till ett slags fortlöpande mus.
berättelser, vilka över Schuberts Die schöne Müllerin
och Winterreise blevo karakteristiska inslag i
1800-t:s liedproduktion.
1800-talets tyska lied efter Schubert.
Från Schubert utgingo de riktlinjer, efter
vilka 1. utvecklades under hela 1800-t. Även
den fritt strofiskt varierade balladen,
förebildad av J. R. Zumsteeg, utformades av Schubert
och fick sin främste mästare i C. Loewe några
decennier senare. Inom den eg.
liedkomposi-tionen framstå i första hand R. Schumann och
J. Brahms som Schuberts verkliga arvtagare.
614
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Fri May 1 11:13:19 2026
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/sohlmans/1-3/0325.html