Full resolution (JPEG) - On this page / på denna sida - Vårt eget århundrade, av Bo Lindwall och Lars Erik Åström - Kandinsky och Bauhaus (l. e. å.)
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread. / Denna sida har aldrig korrekturlästs.
Bo Lindwall och Lars Erik Åström
Wassili Kandinsky, Korsande
linjer, 1923. Privat ägo, Paris.
faller alltför obestämda. Att inskränka sig till dessa obestämda former
tror många konstnärer vara att förlora sina möjligheter, utesluta det
mänskliga och därmed försvaga uttryckskraften.» — Tio år efter att
Kandinsky skrivit dessa rader hade den icke-avbildande, geometriska
konsten nått stor utbredning, till stor del just genom hans skrift. Själv
gick han fullständigt över till de rena formerna. Till en början var hans
kompositioner vilande och fasta och han eftersträvade inget dynamiskt
förhållande mellan bildens olika element. Från 1920 började han att
accentuera rörelsemotiven. Det statiska försvinner alltmer ur hans
målningar, och många av kompositionerna har något fritt svävande
över sig. Formerna pendlar eller balanserar mot varandra. Cirkeln och
ellipsen dominerar, medan horisontaler och vertikaler har vikit undan.
Rörelserna är alltid bundna i bestämda banor, lugn och klarhet är för
Kandinsky det mest eftersträvansvärda även när han ägnar sig åt mera
dynamiska motiv. I koloriten genomgår hans konst samma utveckling
mot kultiverad behärskning. Tiotalets första produktion är präglad av
de franska fauvisternas glödande och häftiga färgverkningar, som passar
väl samman med formernas abstrakt expressionistiska uttryckskraft. De
första geometriskt-abstrakta verken domineras av mörka och tunga
färgklanger med mycket svart. Sedan går utvecklingen mot lätthet och
renhet, fonden blir ofta vit och de rena primärfärgerna spelas ut mot
varandra. Dessa spirituella och lekfullt graciösa arbeten har
konstnären själv ofta givit musikaliska titlar. För den vanliga betraktaren,
som inte har möjlighet att tränga in i hans matematiskt-geometriska
teorier, blir musiken den lämpligaste nyckeln till hans konst.
När Walter Gropius 1919 grundade Bauhaus i Dessau som en
hög
Illustration ur Annie Besants och
C. W. Leadbeaters verk från 1903
om färgernas och formernas
innebörd.
500
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
