Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Opera
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
853
Opera
854
divan, för vilken o.-n var skriven —
trädde i förgrunden. Mot detta
förfall av o.-ans idé inträdde den
neapolitanska o.-stilen med A. Scarlatti i
spetsen mot 1600-talets slut. Även om
denna stil, som blev förhärskande mer
än ett halvt århundrade framåt, även
snart nog började tendera mot att bli
en konserto. med bel-canto- och
koloraturarior (hos Leo, Feo, Vinci,
Traetta, Terradella och många andra)
blev den av stor musikhistorisk
betydelse som ett experimentalfält för nya
harmoniska uttrycksmedel
(”neapolitanska” ackordet, fasta
dissonansbildningar etc.) och nya instrumentala
former (främst den italienska
uvertyren, sinfonian, som utvecklade sig
till kon ser tsinf onia). O.-n på
folkspråk i Tyskland och England
trängdes ånyo tillbaka av den
italiensk-språkiga o.-n och endast Frankrike
(Rameau) lyckades hävda sitt eget
språk, över mängder av melodiglada
it. o.-kompositörer höjde sig framför
allt Steffani, Händel och Rameau, hos
vilka visserligen arian spelade en
förhärskande roll, dock vid sidan av
monumentala körer och färgrika
orkesterpartier. Utan att anknyta till
tidigare försök i samma riktning under
1600-talet fick den komiska o.-n sin
första store företrädare med
Pergo-lesi i dennes intermezzo La serva
pa-drona. Ungefär samtidigt uppkom i
England den parodiska *ballad opera,
som bildade utgångspunkten för
vådevillen, men som även influerade det
tyska sångspelet (J. A. Hiller, Schenk,
Dittersdorf m. fl.) och den franska
opéra bouffon. Vid 1700-talets mitt
började nya reformsträvanden göra
sig gällande inom den neapolitanska
o.-seria (Greco, Jommelli, Porpora,
Piccini och sachsaren Hasse) men
först Gluck lyckades med sin o.-reform
(Orfeo, 1762) lägga grunden för en
ny utveckling, som åter satte texten
i högsätet, ej blott i serian utan även
inom den komiska o.-n. I Frankrike
verkade i denna anda under
1700-ta-lets senare hälft såväl ”buffonisterna”
Philidor, Monsigny och Grétry som
även en rad italienare av neapolitansk
skola (Cherubini, Cimarosa, Paisiello,
Paer m. fl.). I Wien härskade
Gluck-stilen hos Salieri (skräck- och revolu-
tionso.-n) och Mozart. Utan att vare
sig hänge sig åt formella 1. stilistiska
experiment 1. att dogmatiskt följa de
linjer, som utstakats av
neapolita-narna och Gluck kom Mozart genom
sitt levande tonspråk och genom sin
skarpa musikaliska karakteristik att
verka stimulerande på snart sagt hela
den musikdramatiska utvecklingen.
Den tyska romantiska o.-n (E. T. A.
Hoffmann, Weber, Spohr, Marschner)
fick starka impulser genom den
latenta romantiken i Don Juan och
Trollflöjten, den franska komiska o.-n
(Hérold, Boieldieu o. a.) genom
Fi-garos bröllop och Cosl fan tutte.
Formellt kom han genom sina
musikdramatiskt livfulla och
karakteristiska finaler att utöva inflytande på
såväl Beethoven (Fidelio) som
Cherubini och Méhul, för att inte tala om
Rossini, som inte bara blev buffans
störste mästare efter Mozart
(Barbe-raren) utan även blev en viktig
förberedelse för den stora heroiska o.-n
(Spontini, Meyerbeer, Berlioz,
Ha-lévy). Från Mozart, Rossini och
Auber utgick också den borgerliga
komiska Spieloper (Lortzing, Flotow,
Nicolai)’, från Paisiello och Paer den
samtidiga italienska förromantiska
o.-n (Bellini, Donizetti, den tidigare
Verdi och Ponchiello). Då framträdde
mot slutet av 1830-talet Richard
Wag-ner, som i sin degel smälte in hela
den dittillsvarande o.-ns, ja hela
musikhistoriens uttrycksmedel, dessutom
antikens, renässansens och
romantikens drama, nordisk, tysk, frankisk
och keltisk saga samt tysk filosofi,
och bildade därav en egen musikalisk,
dramatisk och litterär stil (”Das
Ge-samtkunstwerk”). Han lyckades
också lösa problemet med den symfoniska
helaktsmusiken. Orkestern höll sig
inte längre i bakgrunden utan trädde
fram som o.-ns viktigaste element.
Som en motpol mot Wagner,
harmoni-kern, diktarkomponisten och filosofen,
står hans jämnårige Verdi,
melodi-kern, dramatikern, poeten. Den
franska o.-n var visserligen under hela
1800-talet starkt traditionsbunden,
även om den inte saknade inflytanden
från Italien, särskilt Verdi (exotikern
Fél. David, lyrikerna Gounod och
Thomas, exotisterna Bizet och Saint-
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Fri Nov 21 21:47:29 2025
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/bimuslex/0435.html