Full resolution (JPEG)
- On this page / på denna sida
- Orgelpunkt
- Orgeltabulaturer
- Orientalisk musik
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Below is the raw OCR text
from the above scanned image.
Do you see an error? Proofread the page now!
Här nedan syns maskintolkade texten från faksimilbilden ovan.
Ser du något fel? Korrekturläs sidan nu!
This page has never been proofread.
/ Denna sida har aldrig korrekturlästs.
867
Orgelpunkt—Orientalisk musik
868
Orgelpunkt pä, tonikans grundton (a), dominantens grundton (b)
och på tonikans och dominantens grundtoner (c och d).
Orgelpunkt, en. oftast i basen
liggande ton, som omväxlande dissonerar
och konsonerar med de över o.-en
växlande ackorden. O. kan uppträda på
tonikans 1. dominantens grundtoner
1. på båda samtidigt. Se
Dissonans.
Orgeltabulaturer. *Notker Labio
betecknar i en traktat från 900-talet
orgeltangenterna med bokstäverna
A-—G ss. tecken för en durartad skala
(se Bokstavs- och
siffer-skrifter).Ien handskrift i British
museum möter vi dessa bokstäver för
en orgelbas med en ovanför skriven
melodistämma på ett linjesystem.
Därvid står vi inför början av o.-nas
utveckling. Ca 100 år senare
uppträdde de tidigast kända tyska o.-na,
vilkas främsta minnesmärke utgöres av
den blinde Nürnbergorganisten
Conrad Paumanns Fundamentum
organi-sandi (1452). Kort därpå försvann
notsystemet ovanför orgelbasen och av
dess noter kvarstod endast de
rytmiska tecknen. O. användes långt in på
1700-talet, beroende på deras bekväma
överskådlighet; de motsvarande vår
tids partitur. Med tillhjälp av o.
kunde musikledaren från orgeln 1.
cembalon övervaka och dirigera
utförande av ett flerstämmigt verk. Ännu
Bach använde o. i sin Orgelbüchlein.
— L i 11.: J. Wolf, Handbuch der
No-tationskunde II (1919), W. Tappert,
Sang und Klang aus alter Zeit (100
tabulaturer, 1906).
Orientalisk
musik är inte ett
enhetligt begrepp.
kineser och * japaner
har sins emellan
besläktade musikkulturer liksom *araber
och perser. Men även
det mellanliggande
indiska området
sönderfalla i olika
musikaliska kulturkretsar. Bortre Indiens
(Siarn, Indokina)
och de indiska
öar-nas (Bali, Java etc.)
musikkulturer hör i
stort sett till den
östasiatiska kretsen
medan Främre Indien har sin egen, i
melodiskt avseende högt utvecklade
musikkultur med antydan till
primitiv flerstämmighet (orgelpunkter,
”rytmisk kontrapunktik” etc.) Den
tidigaste (vokala) indiska kultmusiken
(ett halvt årtusende före Kr.) tycks
ha växlat mellan pentatonik och något
slags diatonik. Från 400-talet efter
Kr. gäller det nuvarande
tonsystemet med oktaven delad i 22 delar
(sruti), ur vilka urvalsskalor med 5
a 7 steg bildas. De ur detta
tonförråd bildade tonartstyperna påminner
ibland om kyrkotonernas, ibland om
zigenarnas melodier. Siameser och
burmaner delar oktaven i 7 lika stora
tonsteg, javaneserna begagnar både
en delning av oktaven i 5 lika stora
delar (slendro) och en i 7 olika stora
delar (pelog). — Det främre-indiska
instrumentariet upptar lutor, gigor,
flöjter och slaginstrument (xylofoner
etc.)'; karakteristiska för Bortre
Indien är slagverks- och klockorkestrar
(gamelan). — I Turkestan härskar en
egenartad högt utvecklad
musikkultur med improviserad vokal
flerstämmighet. — Litt. (indisk musik): E.
Clements, Lectures on Indian music
(1930); E. Rosenthal, The story of
Indian music and its instruments
(1929); P. Sambamoortky, The
mela-karta janya-raga (1929); D. Rudhyar,
The rebirth of Hindu music (1928);
B. Breloer, Die Grundelemente der
altindischen Musik (diss. 1922); O.
Abraham och E. Hornbostel, Phono-
<< prev. page << föreg. sida << >> nästa sida >> next page >>
Project Runeberg, Fri Nov 21 21:47:29 2025
(aronsson)
(download)
<< Previous
Next >>
https://runeberg.org/bimuslex/0442.html